Introduction à la danse thérapie : un outil de la construction identitaire

Description du programme

La danse thérapie nous invite à établir un dialogue nécessaire avec notre corps, nos émotions, notre mental et notre âme et à utiliser la force expressive du mouvement comme révélateur de notre être là. Par cette formation nous apprendrons à créer des espaces de rencontres où le corps en mouvement nous ouvre à une meilleure compréhension de qui nous sommes. Se sensibiliser aux lois du corps et du mouvement, comprendre la mécanique de la relation et les spécificités du groupe sont autant de fondamentaux à explorer afin d’inviter nos pratiquants à une libre expression du soi. Ainsi, nous nous saisirons de la valeur structurante de la danse thérapie comme outil indispensable de la construction identitaire. Après avoir exploré corporellement les enjeux de cette pratique vous serez en mesure d’envisager et de construire un parcours de structuration psycho corporelle par la danse thérapie.

Objectifs

• Connaître et découvrir les enjeux de la danse thérapie
• Comprendre la dynamique de groupe
• Comprendre la mécanique de la relation : individuation et accordages relationnels au service de la relation
• Envisager son cadre d’intervention
• Connaître et découvrir différentes médiations artistiques au service de la danse thérapie

Contenu

• Fondamentaux et enjeux de la danse thérapie - 7H
• Une édification du corps pour accéder à la perception du soi : • Le corps et la psyché : une dialectique aux prémices de la construction identitaire • Corps et mouvement : espace, temps, rythme et énergie, différenciation dedans/dehors • Corps et structures : Axialité/dialogue tonico-émotionnel/ouverture et fermeture du corps
• Penser son cadre d’intervention - 2H30
• Penser son cadre, penser son code de déontologie : favoriser un cadre contenant pour la libre expression des pratiquants
• Lever les blocages et identifier vos dons/limites : Que souhaitez-vous transmettre ?
• Posture de l’intervenant
• Dynamique de groupe - 4H
• Les accordages personnels, émotionnels et relationnels
• De l’individuation au chœur : éprouver ses limites, exprimer ses besoins, de la coexistence à l’interaction
• Espaces et jeux transitionnels : De l’importance des objets de transition
• De l’éprouvé corporel à la mise en sens : Processus de créativité, processus de changement - 2H
• Les médiations artistiques au service de la danse thérapie
• Construction d’un parcours de structuration psychocorporelle à partir de vos publics - 5H
• Évaluation des acquis - 30 min
• Quiz en début de formation
• Quiz en fin de formation